Jury "Wesołe Nutki" Łuków 2026!

To wyjątkowi artyści i specjaliści z pasją, doświadczeniem oraz ogromnym sercem do muzyki.

Skład Jury:

Agnieszka Wilczyńska -  wokalistka jazzowa, pedagog, autorka tekstów i kompozycji, jedna z czołowych postaci polskiej wokalistyki jazzowej. Czterokrotnie nominowana do nagrody Fryderyk za albumy: Tutaj mieszkam, Wilcze jagody, Requiem, Jagodziński /Wołek. Laureatka nagrody Fryderyk 2016 za album Tutaj mieszkam, zawierający premierowe utwory z tekstami Wojciecha Młynarskiego napisanymi specjalnie dla artystki. W swoim dorobku posiada również dwie Złote Płyty – za album Pogadaj ze mną (Młynarski/Nahorny) oraz Krzysztof Komeda z serii „Wielcy Kompozytorzy Filmowi” w aranżacji Andrzeja Jagodzińskiego.

Artystka koncertuje na najważniejszych scenach w Polsce i na świecie. Występowała m.in. w Carnegie Hall w Nowym Jorku, Chicago Symphony Center, National Concert Hall na Tajwanie, a także w filharmoniach w Moskwie i Lwowie. Jej działalność obejmuje również koncerty w Australii i Azerbejdżanie.

Od 2004 roku współpracuje z Trio Andrzeja Jagodzińskiego, realizując zarówno projekty koncertowe, jak i fonograficzne. Jako solistka wzięła udział w nagraniu ponad piętnastu płyt. Występuje z czołowymi zespołami i orkiestrami filharmonicznymi w Polsce, m.in.: Sinfonia Varsovia, Sinfonia Viva, Sinfonietta Cracovia, Atom String Quartet, Toruńska Orkiestra Kameralna, Filharmonia Narodowa w Warszawie, AUKSO – Orkiestra Kameralna Miasta Tychy oraz MACV. Współpracuje z najwybitniejszymi artystami polskiej sceny jazzowej.

W jej dorobku znajdują się również projekty z pogranicza jazzu i muzyki klasycznej, takie jak „Jazz Sebastian Bach” – na orkiestrę, trio jazzowe, głos i violę da gambę – oraz album „Requiem” Andrzeja Jagodzińskiego (nominacja do Fryderyka 2023), realizowany m.in. z Andrzej Jagodziński Trio, Chórem Miasta Katowice „Camerata Silesia”, Grażyną Auguścik i Wojciechem Myrczkiem.

Agnieszka Wilczyńska realizuje się także w projektach teatralnych i filmowych. W 2013 roku zadebiutowała jako aktorka w spektaklu „Listy na wyczerpanym papierze” w reżyserii Leny Frankiewicz w Teatrze Polskim w Warszawie. Wystąpiła również w filmie dokumentalnym „Młynarski – piosenka finałowa” w reżyserii Alicji Albrecht, nagrodzonym Polską Nagrodą Filmową Orzeł 2018 dla najlepszego filmu dokumentalnego oraz Nagrodą Specjalną Jury na Festiwalu Filmu Polskiego w Chicago.

Równolegle z działalnością artystyczną prowadzi intensywną działalność pedagogiczną. Od wielu lat udziela indywidualnych konsultacji wokalnych aktorom i wokalistom. Jest pedagogiem w klasie wokalistyki jazzowej w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych im. F. Chopina w Warszawie. W latach 1998–2008 była wykładowczynią śpiewu na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach.

Jako trener wokalny przez wiele lat współpracowała z programem „Twoja twarz brzmi znajomo”. Współpracowała jako trener i konsultant wokalny z wieloma artystami, m.in.: Sławkiem Uniatowskim, Katarzyną Warnke, Natalią Lesz, Reni Jusis (album Iluzjon), Piotrem Polkiem (album Mój film) oraz Danutą Stenką (konsultacje wokalne przy nagraniach do filmu Czarny Mercedes w reż. Janusza Majewskiego). Była również konsultantem wokalnym w Teatrze Studio w Warszawie.

Jest cenioną jurorką konkursów i festiwali muzycznych. W 2023 roku była członkinią polskiego jury Konkursu Piosenki Eurowizji. Zasiadała również w jury m. in.: OFPA w Rybniku, Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenki i Wiersza dla Dzieci i Młodzieży Szkolnej w Raciborzu, konkursu „Wygraj Sukces” oraz Ogólnopolskiego Konkursu Wokalnego „Piosenka jest dobra na wszystko”. Trzykrotnie jak ekspert brała udział w analizie wniosków w ramach programu MKiDN „Wydarzenia artystyczne dla dzieci i młodzieży”.

Agnieszka Wilczyńska aktywnie działa na rzecz środowiska muzycznego. Jest ambasadorką Szczecina, a także ambasadorką New Talents Generation i Fundacji Legalna Kultura. Pełni funkcję członkini Rady Akademii Fonograficznej (sekcja jazzu), współtworząc merytoryczny kształt Nagród Fryderyk, oraz członkinią Zarządu Związku Zawodowego Muzyków RP. Od marca 2026 roku jest członkinią Zarządu ZAW STOART.

Za swoją działalność artystyczną i pedagogiczną była wielokrotnie nagradzana. W 2022 roku otrzymała Nagrodę Indywidualną II Stopnia za Szczególny Wkład w Rozwój Edukacji Artystycznej w Polsce. W 2023 roku została odznaczona Odznaką Honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”, przyznaną przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. 14 października 2025 roku otrzymała Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia w pracy dydaktyczno-wychowawczej i artystycznej.

Marcin Sójka - wokalista, autor tekstów i kompozytor, którego wyjątkowy głos i emocjonalne interpretacje zjednały mu tysiące fanów w całej Polsce.

Już jako dziecko został dostrzeżony przez Janusza Józefowicza i Janusza Stokłosę, dzięki czemu zadebiutował na scenie musicalowej w spektaklu „Piotruś Pan”.

Z muzyką związał się na stałe, pracując jako realizator dźwięku w Centrum Kultury i Sztuki w Siedlcach oraz współpracując z Siedlecką Orkiestrą Wojskową.

Przełomem w jego karierze był rok 2018, kiedy wziął udział w 9. edycji programu TVP2 „The Voice of Poland”. Jego wykonanie utworu „Czas nas uczy pogody” zachwyciło wszystkich trenerów. Finałowa piosenka „Zaskakuj mnie” przyniosła mu zwycięstwo w programie oraz kontrakt z Universal Music Polska. Singiel „Zaskakuj mnie” szybko stał się radiowym przebojem, docierając na szczyt listy AirPlay – Top najczęściej granych utworów w Polsce i zdobywając status platynowej płyty. Kolejny utwór, „Dalej”, pokrył się złotem, a debiutancki album „Kilka prawd” (2019) ugruntował jego pozycję na polskiej scenie muzycznej.

Marcin Sójka  występował na scenie opolskiej, biorąc udział w KFPP trzykrotnie – w latach 2019, 2021 I 2024 z autorskimi singlami – zdobywając w 2019 r. Nagrodę publiczności im. Karola Musioła i wielokrotnie w koncertach towarzyszących. W kolejnych latach artysta konsekwentnie rozwijał swoją twórczość, łącząc brzmienia popowe z elementami soulu i muzyki filmowej.
Brał udział w projektach symfonicznych, m.in. w koncertach „Ciechowski Symfonicznie” z Toruńską Orkiestrą Symfoniczną, „Siła słowa” z Krynicką Orkiestrą Zdrojową oraz z Filharmonią Krakowską. Jego styl i autentyczność przekładają się na wyprzedane koncerty oraz liczne współprace z czołowymi artystami polskiej sceny.

Rafał Czapliński - kompozytor, autor tekstów, właściciel studia nagrań, aranżer oraz wokalista i gitarzysta w takich zespołach jak Upstream oraz Mała Orkiestra Dni Naszych.

Upstream, czyli siedlecki zespół rockowy istniejący od 2005, supportował między innymi takie zespoły jak: Coma, TSA, Oddział Zamknięty, Źródło i inne.

Mała Orkiestra Dni Naszych to zespół muzyczny, tworzący piosenki profilaktyczno-edukacyjne dla dzieci, działajacy od ponad 30 lat.

Trzy płyty zespołu: „Piosenki zdrowych dzieci” (2015), „Piosenki mądrych dzieci” (2016) oraz „Piosenki ekodzieci” (2018) były objęte Patronatem Honorowym Rzecznika Praw Dziecka i Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy oraz TVP ABC. 

„Mądrowskazy” (2020), jako dziesiąta, jubileuszowa płyta jest podsumowaniem, uzupełnieniem i naturalną kontynuacją Dziecięcej Trylogii Muzycznej. W roku szkolnym 2014/2015  piosenka Nie ma jak dom znalazła się w Elementarzu XXI w. (wydawca Nowa Era) i trafiła do wszystkich trzecioklasistów w Polsce. 

Rafał Czapliński komponuje i pisze muzykę od dwudziestu lat. Koncertuje z powodzeniem w całej Polsce i jest laureatem wielu festiwali.

Wydarzenie zostało objęte Honorowym Patronatem Starosty Łukowskiego oraz Burmistrza Miasta Łuków. 

Partnerzy konkursu: Powiat Łukowski, Miasto Łuków.